7 ֆիլմերի թեմաներով երգեր, որոնց գոյությանը չենք կարող հավատալ

Դիտեք զարմանահրաշ երաժշտական ​​տեսահոլովակներ, որոնք ուղեկցել են 80-ականների մեր ամենասիրված կուլտային հիթերը: Եվ իմացեք, թե ինչու ենք մենք ատում նրանց սիրելը:

1980-ականները հետաքրքիր ժամանակներ էին։ Ունեցիր ուսի բարձիկներ, Ռոնալդ Ռեյգան , մեծ մազեր, նեոն ամենուր նայեցիր և Դոն Ջոնսոնը։ Մենք նաև տեսանք մի միտում տեղական կինոթատրոնում, որն իրականում երբեք չի կրկնվել որևէ այլ տասնամյակում: Մենք ունեինք իրական «թեմատիկ» երգեր, որոնք ուղեկցում էին մեր ամենամեծ հիթերին այս տասը տարվա ընթացքում: Լսելով այս տարօրինակ, երբեմն գեղեցիկ, երբեմն սարսափելի, երբեմն պարզապես 80-ականների մաքուր պանրի կտորները ականջի ոսկի, մենք պետք է նկատի ունենանք, որ այս երգերը գրվել են մեծահասակների կողմից: Եվ ոմանք դարձան մեծ հիթեր...Բայց շատերը՝ ոչ: Ոմանք անչափահաս են և, հավանաբար, գրված են անձեռոցիկի վրա 80-ականների իշխանության ճաշի ժամանակ՝ որպես հետո մտորում: Սրանք երգեր են, որոնք եթե դրանց ուղեկցող ֆիլմ չլիներ, ամենայն հավանականությամբ երբեք չէին լինի: Եվ եկեք անկեղծ լինենք... Նրանցից ոմանք չպետք է լինեն: Ընդհանրապես. Այնուամենայնիվ, այս ֆիլմերը և դրանց ուղեկցող թեմատիկ երգերը, ուզես, թե չուզես, ներդրվել են մեր էստրադային գիտակցության մեջ: Ահա թե ինչու նրանք պետք է տոնվեն, անկախ նրանից, թե որքան ենք մենք ընտրում կամ սիրել նրանց մեր ամբողջ սրտով, կամ ատել նրանց մեր էության հիմքում: Ահա 80-ականների 7 ֆիլմերի թեմատիկ երգեր, որոնց գոյությանը չենք կարող հավատալ (և երկու բոնուսային տեսանյութ):

[մեկ] Ghostbusters - Ghostbusters Թեման՝ Ռեյ Փարքեր կրտսերի կողմից (և Հյուի Լյուիս )

1984 թվականին այս երգից պարզապես չես կարող խուսափել: Միացրեք ցանկացած ռադիոկայան, և այն այնտեղ էր: Դա այդ տասնամյակի ամենամեծ հիթերից մեկն էր, և որքան էլ զվարճալի լինի, պարզապես բավականին համր երգ է: Հյուի Լյուիս (ից Հյուի Լյուիս and the News) իբր երգը գողացել էր Ռեյ Փարքեր կրտսերը, թեև ոչ ոք երբեք չի խոսի հայցի մասին մինչև Հնձվորին ողջունելու ժամանակը: Ինչպես ասում է լեգենդը, «I Want A New Drug»-ը իրականում ժամանակավոր երգն էր, որն օգտագործվում էր խմբագրման ժամանակ: Ghostbusters . Ռեյ Փարքեր կրտսերը պահեց մեղեդին, մի քանի բառ փոխեց, իսկ վահ-լա, ակնթարթային հիթ, ճիշտ այնպես, ինչպես տաք լապշայի բաժակը: Իբր. Մենք անկեղծորեն չենք կարող մտածել մեկ այլ երգի մասին, որը նույնքան աննշան է դարձնում պարանորմալ էակ տեսնելը, որքան Ghostbusters թեման անում է: Ֆիլմի մեջ խորը լրջության երանգ կար, և թեև դժվար էր հավատալ, որ մի խումբ գիտնականներ երբևէ կարող են ուրվականներ գրավել այս կերպ, թեմատիկ երգը, իհարկե, չէր օգնում հարցերին: Եւ ինչ? 80-ականները խնջույք էին, և երգը գրավեց դարաշրջանի կախարդանքը: Երգի բառակապակցությունը՝ «Ո՞ւմ եք զանգահարելու»: դեռ օգտագործվում է մոտ 30 տարի անց: Կեցցե՛ Ghostbusters թեմատիկ երգ, անկախ նրանից, թե որքան գումար պետք է վճարեր Ռեյ Փարքեր կրտսերը Հյուի Լյուիս ...Թե՞ հակառակը։ Նաև ուշադրություն դարձրեք մի քանի իսկապես տարօրինակ տեսահոլովակների վրա, որոնք ուղեկցվում են ուղեկցող երաժշտական ​​տեսահոլովակում, օրինակ՝ Little House on the Prairie's-ում: Մելիսա Գիլբերտ , Դենի Դե Վիտո և Ջեֆրի Դրամ , որոնցից ոչ մեկը կապ չուներ ֆիլմի հետ։

[երկու] Բեթմեն - Batdance (Batman's Theme) կողմից Արքայազն

Արքայազն -ի աշխատանքն, անշուշտ, պահպանվել է տարիների ընթացքում: Երգեր, ինչպիսիք են «When Doves Cry», «Kiss» և նույնիսկ « Մանուշակագույն անձրեւ (80-ականների մի քանի հիանալի ֆիլմերի թեմատիկ երգերից մեկը) դեռ հայտնի է 2013 թվականին: Եվ մենք պարզապես շրջում ենք նրա ամենակարող կատալոգի մակերեսը: Այնուամենայնիվ, որքան էլ նա առաջ է իր ժամանակից, նույնիսկ նա չէր կարող «Batdance»-ը դարձնել երկրպագելու և հիշելու երգ: Այն պայմանավորվածության դեպքում, որը կարծես թե չի սկսվում, սկսվում կամ ինչ-որ տեղ չի գնում, չպետք է անհանգստանալ՝ փորձելով իմաստ գտնել քնարական բովանդակության մեջ: Դուք կարող եք վիճել ինձ հետ: Դուք կարող եք ասել, որ «Batdance»-ն արժանի է այնտեղ հայտնվել պատմության մեջ բոլոր ժամանակների լավագույն ֆիլմերի թեմատիկ երգերով: Իմ պատասխանը. ― Լսե՞լ ես։ Իսկապես։ Դուք ունեք Դուք կարող եք հակադարձել այն փաստին, որ այս փոքրիկ երգը 1989 թվականի մեկ շաբաթվա համար թիվ մեկ երգն էր: Իմ պատասխանը: ― Դա շատ վաղուց էր։ Եվ դա 1989 թվականն էր։ Այս աուդիո ստամոքսի ցավը լսելը ցավալիորեն պարզ կդարձնի վերջին կետը: Իսկ տեսահոլովակը քիչ է օգնում գործին: Պարզապես նայեք: Մեր սիրելի հատվածն այն է, երբ Արքայազն երգում է «Keep Busting»: Կարծես նա մոռացել է, թե որ ֆիլմի թեմատիկ երգի մեջ է ընկղմվել։ Ghostbusters 2 դուրս էր եկել նույն ամառ:

[3] Հովարդ բադը - Հովարդ բադը Թոմաս Դոլբիի կողմից

Ահա թե ինչ տեսք ունի Marvel-ի 80-ականների ֆիլմը. Այն ժամանակ երեխաների մոտ դա կոպիտ էր: Մինչ այս ֆիլմը ներկայացվել էր Ջորջ Լուկաս ― Ի՞նչ էր նա մտածում։ bin ճանապարհ առաջ Աստղային պատերազմներ. դրվագ I - ուրվականի սպառնալիք դուրս եկավ, երբեք չպետք է կասկածել 80-ականների պրոդյուսերների՝ ամեն ինչից երգ ստեղծելու կարողության վրա: Որովհետև այստեղ կա կենդանի ապացույց։ Բացի այս աուդիո գոհարի երաժշտական ​​տեսահոլովակը 6 րոպեանոց օպուսի վերածելուց, որը ոչ այլ ինչ է անում, քան խոսում է այն մասին, թե որքան հիանալի է Հովարդ բադը է (ֆիլմը չէ, այլ իրական բադը), Լիա Թոմփսոն և Հոլլի Ռոբինսոն Փիթը նույնպես իրենց ձայնային կարողություններն են տալիս այս պտտվող ականջի որդին: Ռեյգանի դարաշրջանի դասական պարային ռիթմով ապահովված՝ 50-ականների ոճի այս կիսանոստոլգան քսուքների դարաշրջանի համար թրթռում է ամբողջ ճանապարհին, թիակով թաթախելով անպարկեշտ բառերը և 80-ականների ծանր մթնոլորտը ձեր կոկորդի խորքում: Բանաստեղծական գոհարներով, ինչպիսիք են. «Կանչիր նրան...Հովարդ...ԲԱԴԸ...Նա բախվում է, նա դա չի զգում...Եվ նա նետ արձակեց ուղիղ դեպի իմ սիրտը...Նա Դրեյքի կեքս է: դա գողացավ իմ սիրտը»։ Մարդը մտածում է, թե արդյոք այս ամբողջ փորձությունը վարժանք էր՝ տեսնելու, թե որքան կվերցնի հասարակությունը: Ոչ շատ, պարզվեց: Ինչպես Հովարդ բադը մնում է 80-ականների ամենահռչակավոր ռումբերից մեկը և կարելի է գարին անվանել պաշտամունքային հիթ, առաջացնելով այն մարդկանց պաշտամունքը, ովքեր իրականում, ոչ թե հեգնանքով, սիրում են այն, բավականին մանրուք է: Պարզապես նայեք այս տաք աղբին: Սա 80-ականների ամենահազվագյուտ երաժշտական ​​տեսահոլովակներից մեկն է, և դուք ներվում եք, եթե պատկերացում անգամ չունեիք, որ գոյություն ունի, նույնիսկ եթե դուք ամենամեծն եք: Հովարդ բադը մոլորակի վրա.

[4] Մղձավանջ Էլմ փողոցում 3. Երազի մարտիկները - Dream Warriors Դոն Դոկկենի կողմից

Ինչ-որ բան Dokken-ի հետ կապված այս երգի կատարման մեջ օրինականության մթնոլորտ է հաղորդում դրան: Ֆիլմում, որը շատերը համարում են փքված սերիալների լավագույններից մեկը, այս թեման պարունակում է այն ամենը, ինչ սիրում և ցանկանում է հիվիմ մետալ համարով: Թմբկահարվող թմբուկներ, առատ ռիֆեր, մեծ մազեր և անդրոգին հնչողությամբ ճակատային մարդ: Այս երգի մասին ամեն ինչ աշխատում է: Այսքանը, մարդ մտածում է, որ եթե ֆիլմ չլիներ, որի համար գրվեր, Դոն Դոկկենն ու տղաները այնուամենայնիվ կգրեին այս մեղեդին: Միգուցե. Սարսափ ֆիլմերը և ծանր մետալը միմյանց համար կատարյալ են թվում, այնպես չէ՞: Նրանք երկուսն էլ չարագուշակ են, նրանք երկուսն էլ կոչված են հարձակվելու ձեզ ինչ-որ մակարդակի վրա, և նրանք սովորաբար բարձրաձայն ճիչեր են ցուցադրում, որոնք Ջանեթ Լիին հպարտություն կպատճառեն: Այո, Դոկենի «Երազանքի մարտիկները» դասականորեն 80-ականների է, բայց այն նաև դուրս է գալիս իր ձևից՝ անկախ այն ֆիլմից, որը նրան ոգեշնչել է: Ահա թե որտեղ են արվեստն ու առևտուրը երբեմն բախվում, և դա ամենալավ բաներից մեկն է, որ պատահում է խեղճ ծեր Ֆրեդի Կրոյգերի հետ իր 80-ականների ընթացքում սարսափի ոսկու համար:

[5] Dragnet - Հանցագործության քաղաք. Dragnet '87 հետ Դեն Այքրոյդ և Թոմ Հենքս

Սուրբ Հենքս ! Սա պետք է լինի ամենավատ բանը, որ տեղի է ունենում ռեփի և հիփ-հոփի հետ ժանրի պատմության մեջ: Թվում է, թե ուժերը, որոնք ցանկանում էին վերագործարկել 1967 թվականի դասական հեռուստատեսային շոուն ամեն կերպ, ինչ կարելի է պատկերացնել: Եվ երբ ասում եմ ամեն կերպ, նկատի ունեմ ամեն կերպ։ Արդյունքը? Մի թեմատիկ երգի համալրում, որը նախորդում է բոլոր ընթացիկ մաշ-ափերին, որոնք այդքան հայտնի են YouTube-ում: Եվ այն ներառում է բոլոր ժամանակների մեր լավագույն դերասաններից երկուսը, որոնք կռվում են ոչխարի մաշկի շալվարով հեթանոսի դեմ: Ինչպես արդեն ասացինք, 80-ականների ամենավատը, որ տեղի է ունեցել սոուլ երաժշտության մեջ: Դա որոշիչ պահ էր, և այն բեկումնային պահը, որը մեզ գոռալով քաշեց դեպի 90-ականներ: 80-ականների երեխաները չէին ուզում կոճկել կամ նեղ ժանյակավորել: Նրանք ցանկանում էին, որ սերֆինգը զով լինի կամ Kid 'N Play: Այսպիսով, փոխանակ ներկայացնելու մի երգ, որն ավելի լավ կլիներ օգտագործել վերջում, նրանք սկսեցին ֆիլմը, բայց երաշխավորելով, որ հանդիսատեսը կզարմանա, թե ինչու են նրանք պարզապես ծախսել $5 մուտք գործելու համար: Եվ այո, նրանք, հավանաբար, այդ ժամանակ ծախսեցին $5: Գուցե նույնիսկ 2,50 դոլար: Ինչն այժմ կարծես թե գործարք է այս տեսակի ցանքածածկ զվարճանքի համար (մի ընդունեք դա սխալ ձևով, մենք սիրում ենք իրական ֆիլմն այնպես, ինչպես այն կա, այն տասնամյակի դասական է): Դիտելով այս երաժշտական ​​տեսահոլովակն առաջին անգամ մոտ երեսունից հետո տարիներ շարունակ, մենք ողջամիտ ենք, որ սա ամենամեծ բանն է Թոմ Հենքս երբևէ արել է իր ողջ կարիերայի ընթացքում:

[6] Popeye - Popeye (I Yam What I Yam) Հարրի Նիլսոնի հետ Ռոբին Ուիլյամս

Եթե ​​ուշադիր լսեք այս երգը, այն կարող է հնչել որպես երգերից մեկը The Beatles բ-կողմեր. Թեև, եթե վերադառնաք և դիտեք Ով է Հարրի Նիլսոնը (Եվ ինչու են բոլորը խոսում նրա մասին?), դուք կտեսնեք բազմաթիվ վկայություններ, որ Հարի Նիլսոնը հաճախ թալանվել է: The Beatles , ոչ հակառակը։ Եվ եթե դիտեք այդ վավերագրական ֆիլմը, շատ կլսեք Popeye-ի սաունդթրեքի ստեղծման և այն մասին, թե ինչպես է այն կեղծվել թմրանյութերի լեռան գագաթին Անչոր Բեյում, Մալթայում, որը դրախտային վայր է: Զարմանալի է, որ սա ընդհանրապես գոյություն ունի: Այս թրեքը, մասնավորապես, այնքան անիծյալ գրավիչ է: Երգը դասականորեն ոչ 80-ականների է, ոչ էլ իրականում այն ​​միջավայրին, որտեղ այն տեղի է ունենում: Ըստ էության, պատմության մեջ մենք ունենք Պոպայ ( Ռոբին Ուիլյամս ) կուշտ կերպար։ Նա հոգնել է բոլոր խոսակցություններից, նա հոգնել է նրանից, թե ինչպես են իրեն վերաբերվում, ուստի նա դուրս է գալիս այս հուզիչ կրկներգում: Զարմանալի է, թե ինչպես կարող էր հնչել Հարի Նիլսոնը, եթե նա երգեր այն և ոչ Ռոբին Ուիլյամս ? Այս երգի մեջ կա մի նրբանկատություն, որը գրեթե գռեհիկ է թվում, երբ Պոպեյը գոռում է. «ԻՆՉ ԵՄ ԵՍ?!?!» Ինչպես նշվեց վերևում, այս երգերը գրված են մեծահասակների կողմից: «I Yam What I Yam»-ը կարող է լինել այս ցուցակում երգահանի մի օրինակը, որը չափազանց չափահաս է եղել այն ֆիլմի համար, որի համար նրան խնդրում էին գրել: Թեև այն ժամանակ դա միանշանակ հաճույք էր համապատասխանաբար 3-ից 10 տարեկան երեխաների մեծամասնության համար:

[7] Մեծ անախորժություն Փոքր Չինաստանում - Մեծ անախորժություն Փոքր Չինաստանում Թեման՝ ըստ Ջոն Քարփենթեր

Որքան էլ ինձ ցավ է պատճառում դա ասելը, այս երգի մեջ իսկապես ատելու շատ բան չկա: Կրկին, դրա հետևում եղած հարվածները դասականորեն 80-ականներ են: Կատարում է The Coup De Villes-ը (ֆիլմի ռեժիսորի գլխավորությամբ Ջոն Քարփենթեր ) այս երգը հնչում է այնպես, կարծես Ջոնի Քեշն ընկել է 1980-ականների պարային մեքենայի հետ բլենդերի մեջ։ Խոսվում է «գլորվող կրակների» և «միստիկ գիշերների» մասին (որոնցից ոչ մեկն իրականում չի հայտնվում ֆիլմում), բայց դա չի խանգարում այս երգին մնալ ձեզ հետ: Ինչո՞ւ։ Որովհետև յուրաքանչյուր ոք, ով տեսել է այս ֆիլմը, գիտի, որ իսկապես եղել է Մեծ անախորժություն Փոքր Չինաստանում . Ջեք Բարթոն ( Կուրտ Ռասել ) հայտնվում է դրա դեմ չար Լո Պանի տեսքով ( Ջեյմս Հոնգ ): Սա հանգեցնում է նրան, որ Բերթոնը ստիպված է լինում տապալել մի ճակատամարտ, որը սկսվել է դարեր առաջ: Այն, ինչ կարող է հնչել որպես ֆիլմ, որի համար նախատեսված է երաժշտություն ստեղծելու Ռիûիչի Սակամոտոն, ակնհայտորեն հակասում է հացահատիկի: Փոխարենը, մենք ունենք մի թեմատիկ երգ, որը նույնքան զվարճալի է, որքան այն ֆիլմը, որին ուղեկցում է: Երաժշտական ​​տեսահոլովակի սիրվածը հենց այդ ռեժիսորն է Ջոն Քարփենթեր Թվում է, թե անհանգստացած է այն փաստից, որ նա պետք է ավարտի ֆիլմի մոնտաժը դրա թողարկման ամսաթվին ժամանակին, երբ նա ակնհայտորեն ավելի շուտ կգերազանցի իր ընկերների հետ ճոճվել: Շատ տարօրինակ է:

[7] Ոտնաթաթ - Ոտնաթաթ կողմից Քենի Լոգինս

Մինչ ԱՄՆ-ը սառը պատերազմ էր մղում Ռուսաստանի դեմ, մենք՝ ամերիկացիներս, իսկապես ուզում էինք պարել: Մենք չէինք ուզում պարել հին ձևով կամ ոճով: Մենք ուզում էինք ստանալ Ոտնաթաթ ! Եվ դա հենց այն է, ինչ մեզ թույլ տվեցին այդ ֆիլմն ու այս երգը: Այն բացվում է կայուն ռիթմով և կիթառով, որն ընդգծվում է էկրանի վրայով պարող բազմաթիվ ոտքերով: Թեև ֆիլմն ինքնին երբեք իրականում չի օգտագործի տերմինը Ոտնաթաթ (բացառությամբ այն դեպքերի, երբ երգը հնչում էր սկզբում և վերջում), դա պարտադիր չէր: Այս երգի գաղափարն այնքան մեծ է, այնքան ամենուր, որ այն գրեթե պայթել է այն պարունակող 4 րոպեից: Երգերով, որոնք կարծես խոսում են ֆիլմի գլխավոր հերոս Ռենի հետ ( Քևին Բեկոն ) և հանդիսատեսին, հեշտ է տեսնել, թե ինչպես են մարդիկ հայտնվել այս ֆիլմի աղմուկի մեջ: 80 միլիոն դոլար արժողությամբ տոմսարկղով (դա 1980-ականների դոլարներ են, ժողովուրդ!) կարելի է միայն զարմանալ, թե որքան գումար են նրանք վաստակել հենց սաունդթրեքից: 1984 թվականի ապրիլի 21-ից մինչև հունիսի 30-ը Billboard 200 փոփ ալբոմի հիթ-շքերթում այն ​​զբաղեցրել է առաջին տեղը: Այնուհետև սաունդթրեքը վերաթողարկվել է 1998 թվականին: Համեմատության համար նշենք, որ ռիմեյքը Ոտնաթաթ 2011 թվականին հավաքել է ընդամենը 63 միլիոն դոլար (դա դեռահասների դոլար է, ժողովուրդ): Ոտնաթաթ եւ fancy free, ես չգիտեմ, թե ինչ կլինի! Եվ չնայած դուք կարող եք մտածել, որ այն արժանի չէ այստեղ ներառվելու, դուք սխալվում եք: Սա հիմար փոփ երգ է, որը որքան գրավիչ է, այնքան էլ ի վերջո նյարդայնացնող:

Հուսով ենք, որ դուք վայելել եք այս ճամփորդությունը անցյալում, երբ 80-ականների թեմատիկ երգերը բոլոր ֆիլմերի մոլուցքն էին: Եվ հիմա մենք ձեզ թողնում ենք այս վերջին երկու մուրաբաները, որոնք կարող են ստիպել ձեզ թողնել տասնամյակը և կորցնել ձեր ախորժակը կարոտի հանդեպ բոլորովին: